“¿Qué es el pasayo?
Slava Polunin
Es imposible definirlo, porque un payaso es tan infinito como nuestros sueños.
”
“El payaso es un conjunto de elemento muy difícil de definir con precisión.
Diario Fo
”
“Definir el payaso es extremadamente difícil, porque los payasos tiene un secreto que ni ellos mismo conocen.
Gunda Dimitri
”
“Solitario, generosos, pertenece al mundo de la poesía y de humor ya sea por su brillantez de su imaginación o por la tristeza de no poder echarse a volar. Pero siempre alcanza la esperanza, ya hasta el más desesperado puede soñar un mundo a su imagen.”
Sergé Martin
“El payaso humaniza con arte consumado la pista de circo el peso de todas las torpezas humanas.
M. Baisez
”
“Deseo hacer con mi arte la gran caricatura de la humanidad.”
Grock
“Cada payaso es diferente como cada ser humano.”
F. Gaulier
“El payaso nunca sabe lo que hará una noche a otra. Es en la pista cuando espontáneamente encontrara los trozos de dialogo, los gestos adecuados al estado de animos de los espectadores.”
Albert Fratellini
“Las payasadas, burlas y bromas son desconocidas en los ensayos. Son una moneda de lo que solo conoceremos su valor en presencia del público. Los aplausos de los espectadores son las únicas medidas.”
Camile Dalou 1.889
“Los ensayos normales no son más que preparaciones que son las que nos permite descubrir de la función frente a los espectadores. La decisión final no puede aparecer hasta que el público se implica. Los ensayos tratan de recopilar material para actuar. Si hago lo mismo que he hecho en los ensayos cuando estoy frente al público, me equivocaré. ”
Yoghi Oida
“De alguna manera desarrollo el trabajo cuando estoy frente a público. De hecho, los ensayos normales constituyen la preparación para el ensayo abierto. El público actúa como un espejo del trabajo, porque refleja lo que está ocurriendo. Nadie puede saber cómo va a ir un espectáculo hasta que llega el público.”
Yoghi Oida
“El actor está entre bastidores y escucha al público antes de entrar a escena. La recepción del público es palpable. A partir de lo que oye, el actor hace las rectificaciones necesarias en la velocidad de su entrada, la intensidad de la primera frase o la duración de una pausa. Un actor aprende cuándo retener y cuándo abrir en base a la agilidad del público.”
Yoghi Oida
“Un público fácil es un regalo de cielo, pero un público difícil no es un enemigo. Por el contrario, un público es resistente por naturaleza y uno debe buscar siempre lo que puede excitar y transformar su grado de interés. Ésta es la saludable receta del teatro comercial, pero el auténtico desafío surge cuando el objetivo no es el éxito, sino despertar significado íntimo sin tratar de gustar a toda costa. ”
Peter Brook
“En función de la época, la geografía y las culturas, los objetos de la comicidad pueden estar sometidos a un cambio. La risa de espectador no es igual en todas las culturas. El humor de un pueblo no se entiende en todas partes. Requiere un conocimiento de la costumbres, de las normas trasmitidas y de los hábitos lingüísticos. La risa obedece a un acto social, depende de la situación psicológico-cultural y precisa eco social. La risa no se fundamenta solo en la comicidad intuitiva, sino que está también influenciada por su función social. ”
Constantin von Barloewen
“Hacer una función de un payaso es como jugar al ajedrez. Todos sabemos cómo se juega: juegas con y contra el público. El rey es tu dignidad y tu fuente de energía, si pierdes alguna de estas dos cualidades, darte por muerto. La reina es tu personalidad y tu actitud, es la que defiende y ataca, la que puede ganar sola la partida, la que va donde quiere y cuando quiere. Jugar sin actitud, ni personalidad haces muy difícil el triunfo. Los alfiles, caballos y torres son tus rutinas (excusa para estar en escena) que puede ser clásicos, parodias, habilidades, participativas, excéntrico, etc. Los peones son tus chistes y gags que puedes sacar en cualquier momento. Mueves tú, mueve el público; según como mueve el público mueves tú; por eso con el mismo material, nunca salen dos representaciones iguales.”
Chacovachi
“Un clown tiene que estar muy vigilante en el escenario, puede tener buena intención, pero debes concentrarte no solo en el gesto, sino en el efecto que ese gesto produce. ”
Daniele Finzi Pasca
“Todos lo que no esta permitido en el teatro, el payaso se lo puede permitir. Pero lo que no se puede permitir es mentir.”
Michel Dallaire
“Un artista nunca debería decirle al público que hacer o pensar. Debería tener sus propias reacciones emocionales y luego, permitirle o invitar al público a unirse. Para mí el payaso, es una serie de técnica y actitudes que se permiten la creación de un vínculo con el público y la capacidad de contar una historia de forma que genere empatía del público por los personajes y la historia. Porque el payaso puede hacer cosas que no tenemos permitidos. Nos enseña a nunca fracasar. El payaso debe fracasar, y luego sobrevivir. ”
Avner el excéntrico
“La comicidad no es fácil, se requiere acciones y tiempos precisos que no se puede traicionar; el público es siempre tu aliado y hay que trabajar con su complicidad. El payaso ha de ser claro, sencillo y orgánico. ”
Carlos Colombaioni
“Durante mis años de enseñanza, noté que la gente tiene mucho miedo en el escenario. Artistas experimentados, principiantes... Es raro un artista que no tenga mucha ansiedad física. Generalmente, tiene miedo a no ser interesantes. Y la repuesta es: interesante. Si estás interesado en algo la gente te va a mirar. Pero, tan pronto intentes ser interesante diciéndoles que ellos se interesen, los pierdes, los ahuyentas. ”
Avner el excéntrico
“Hay que tener muy claro que sólo se convierte en payaso después de un trabajo constante, disciplinado, esforzado y una intensa práctica de años de trabajo. Ser payaso no es un oficio improvisado. "Los buenos payasos les gustaba hacer infinidad de prueba con su cuerpo y rostro hasta obtener un resultado expresivo que le pareciera excelente, porque actuar era un hecho crucial que definía al personaje cómico. "Usualmente el primer paso era investigar las leyes de las costumbres cotidianas, para luego dilatarlas, exagerarla, parodiarla e incluso caricaturizarlas, y con ello, provocar la risa". ”
Edgar Ceballo
“Se ha perdido su antigua capacidad de provocación, su compromiso moral y político. En otros tiempos, el payaso supo satirizar la violencia y la crueldad, así como condenar la hipocresía e injusticia.”
Dario Fo
“Muchos hombres de circo han perdido la naturaleza esencial del payaso. Esta esencial tal como la ofrecen los mejores payasos tradicionales, se encuentra dentro de la debilidad fundamental de ser humano, en las particularidades que en un cierto sentido hace de cada uno de nosotros un "fracaso". Para encontrar su payaso hay que buscar nuestras debilidades esenciales, reconocerlas, experimentarlas, mostrarla y burlarse públicamente de ellas e incidentalmente, hacer reír a otro.”
Jacques Lecoq
“Nunca he creído una verdad única, ni propia ni ajena. Creo que todas las escuelas, todas las teoría pueden ser válidas en determinado lugar, en determinado momento. Pero a la vez he descubierto que uno solo puede vivir si posee una absoluta y apasionada identificación con un punto de vista. Sin embargo, a medida que pasa el tiempo, y vamos cambiando y el mundo va cambiando, los objetivos se modifican y los puntos de vista cambian. Cuando reflexiono sobre tantos años de ensayo escritos, de ideas expresadas en infinidad de lugares, en incontable ocasiones, hay algo que me golpea con contundente certeza. Para que cualquier punto de vista sea útil, uno debe comprometerse con él totalmente, debe defenderlo incluso hasta la muerte. No osbtantes, al mismo tiempo, hay una voz interior que nos murmura: "No te lo tome tan en serio. Afírmalo con fuerza. Abandónalo con fuerza" ”
Peter Brook
“Lo que hacemos es siempre para un público, para ser amado por él, porque él nos lo pide; puede haber un teatro lleno de verdad, el actor puede sufrir y llorar y nada se comunicará al público si esa verdad no pasa por el filtro del juego y del placer de actuar.”
F. Gaulier
“"Un cuerpo sin entrenar es como un instrumento musical desafinado, donde la caja de resonancia está llena de una algarabía confusa y desagradable de sonido inútiles que impiden escuchar la auténtica melodía. Cuando el cuerpo del actor, su cuerpo, se afina mediante ejercicios, las tensiones y costrumbres perniciosas desaparecen. Entonces está preparado para abrirse a las posibilidades ilimitadas del vacío. ”
Peter Brook
“Los inesperado y los improvisados son siempre el mejor impulso de la fuerza de la creación.”
Stanislavky
“Quienes realizan trabajo de improvisación, tiene la oportunidad de comprobar con asombrosa evidencia con qué rapidez se alcanzan las fronteras de la llamada libertad.”
Peter Brook
“El error es el punto de partida de la creación. Si tenemos miedo a equivocarnos, jamás podremos asumir los grandes retos.”
George Steiner
“Es algo que creo que es crucial. Y es tu autenticidad! ¿Y qué significa autenticidad? Autenticidad significa que tu alma sea trasparente. Porque cuando eres trasparente te vuelve vulnerable y cuando ere vulnerable te vuelve dinámico. La persona dinámica crea actores dinámicos. Siento que eso es. La llave de quien tú ere! ¿Quién eres? ¿Qué es especial en tí? Lo único que nos haces faltas... eres tú! ”
Bernard Hiller
“La vida es riego. A veces funciona y a veces no. Eso es lo divertido, no sabe cuál va a ser el resultado. ”
Scarlett Johansson
“Entre las dificultades se esconde la oportunidad.”
Albert Einstein